Muzeul Victoria si Albert din Londra a anuntat o retrospectiva dedicata designerului care a democratizat moda in anii 1960 si a eliberat femeile cu modelele ei dure, simbol al rebeliunii.

In mijlocul domniei fustei midi, cea care trece deasupra gleznei, este timpul sa revendicam zilele de glorie ale fustei mini. Mary Quant, considerata mama mini-ului, a avut o expozitie retrospectiva la Victoria and Albert Museum din Londra.  

Mary Quant (1930, Londra) a revolutionat moda in anii saizeci de la boutique-ul sau Bazaar, situat pe King’s Road din Londra, in cartierul Chelsea. Acolo a inceput sa vanda creatiile altor couturieri pentru a ajunge sa le comercializeze pe ale sale. Idei revolutionare care s-au rupt de consacrati si le-au asigurat tinerilor un aspect total diferit de parintii lor. Ciorapi de nailon, haine colorate si balerini cu bratari pentru a provoca estetica predominanta. Si, bineinteles, fustele mini, piesa vestimentara care a provocat o adevarata revolutie.

Expozitia a prezentat peste 200 de piese vestimentare, inclusiv piese din arhiva personala a designerului si altele colectate. „Vrem sa auzim de la femeile care au purtat modelele inovatoare ale lui Mary Quant si au experimentat in mod direct atractivitatea marcii. Pentru a ne ajuta sa spunem aceste povesti uimitoare, le cerem oamenilor sa verifice podurile, dulapurile, precum si albumele.” din fotografiile de familie , pentru a avea ocazia de a participa la expozitia noastra”, spune Jenny Lister, curatorul expozitiei.

Trei modele purtand lenjerie intima proiectata de Mary Quant, 1966.  

Pe langa scurtarea lungimii fustei (care a fost micsorata din 1962 pana in 1964, anul in care a fost creata definitiv piesa vestimentara care avea sa marcheze o intreaga epoca), o alta dintre marile realizari ale designerului a fost democratizarea modei. Hainele sale accesibile au fost alternativa la haute couture si au devenit un simbol al Londrei Swinging, perioada de efervescenta culturala si estetica din capitala britanica dupa cel de-al Doilea Razboi Mondial. Daca Courreges a popularizat fusta mini la moda, ea a facut-o in strada.

Una dintre muzele designerului a fost Twiggy . Modelul, care a devenit o icoana a unei generatii, a intruchipat spiritul hedonist al anilor saizeci cu estetica ei striata, androgina si moderna.

Creatiile lui Quant au facut titluri internationale dupa ce au fost purtate de supermodelele zilei, printre care Jean Shrimpton, Pattie Boyd, Cilla Black si Twiggy. In imagine, aceasta din urma pozeaza cu unul dintre desenele ei in 1966.

Rochie mini din satin Mary Quant cu pantaloni, fotografiata de Duffy, 1996.

Designerul a fost responsabil pentru eliberarea femeilor, nu numai prin fustele ei mini, ci si prin microshort (ea este considerata a fi inventatorul lor). Ea, care traieste departe de moda la varsta de 88 de ani, a afirmat ca tinerele londoneze au fost cu adevarat responsabile pentru aceste creatii, cele care i-au cerut in buticul ei sa scurteze lungimea pieselor vestimentare.

Scurtele design-uri ale lui Quant, care nu s-au nascut cu o conotatie sexuala ci de rebeliune, au starnit furia celor mai conservatoare sectoare, care nu au ezitat sa se implice cu umbrele impotriva magazinului sau. Revistele de moda, insa, le-au imbratisat, ridicandu-le drept simbol al modernitatii.  

In ciuda faptului ca istoricii modei afirma ca acest tipar a aparut deja cu secole in urma, ii datoram popularizarea sa intr-un moment cheie pentru femei. Important la munca ei a fost sa o transforme intr-o haina preferata pentru tinerele si intr-un simbol al nonconformismului. In imagine, populara editora de moda si model Grace Coddignton poarta una dintre creatiile liniei Ginger Group inspirata de fotbal (1967).

Aparent, designerul a gasit inspiratia pentru estetica ei revolutionara intr-un curs de balet . Vederea unei balerine imbracata intr-o fusta de 10 inci, sosete si pantofi plate cu bretele la glezna a fost atat de gravata in retina, incat i-a influentat restul carierei de design.

Furia provocata de fusta mini a fost atat de mare incat, in 1966, multe tinere au iesit pe strazile Londrei cu bannere care apara designul si creatorul acestuia si cereau unor firme precum Dior dreptate pentru mini.

Quant a experimentat, de asemenea, gulere Peter Pan detasabile, materiale precum PVC, dresuri colorate si machiaj. Obisnuia sa-si picteze ochii cu creioane colorate de la marca Caran d’Ache pentru ca inca nu existau umbre atat de izbitoare precum cele pe care si le dorea si succesul propunerii a incurajat-o sa-si lanseze propria linie de frumusete.

Munca lui a influentat multi designeri actuali (Marc Jacobs a prezentat o colectie pentru Louis Vuitton in care fustele lui mini cu carouri erau recunoscute, de exemplu). Ea a declarat ca admira munca lui Stella McCartney si ca uneori face cumparaturi la Zara.

La doar doi ani de la nasterea oficiala a mini (1964), Mary Quant a fost numita ofiter al Ordinului Imperiului Britanic (si a adunat premiul imbracata intr-una dintre creatiile sale controversate, desigur). La inceputul anului 2015, ea a fost recunoscuta cu titlul de Doamna a Ordinului Imperiului Britanic in Lista de onoare din 2015 acordata de Regina Elisabeta a II-a.

Mary Quant intr-o imagine din 2009 prezentand o editie de timbre britanice dedicate simbolurilor designului national in care nu a lipsit un omagiu adus figurii sale. Piesele sale au fost chiar expuse la Metropolitan Museum din New York si acum vor avea in sfarsit o binemeritata retrospectiva la Victoria and Albert din Londra.

Previous articleMarea Britanie are un plan de a crea un ecosistem circular de moda
Next article5 moduri de a purta o fusta de piele