Daca ai reusit sa vezi „Willow” in perioada frageda a copilariei, este imposibil ca acesta sa nu devina unul dintre filmele tale preferate. Magie, aventuri, eroism, prietenie, dragoste, comedie… Ce ai putea cere mai mult de la un film cand cel mai mult ai vazut a fost filmografia Disney de multe ori si desenele TV?
Au trecut 30 de ani de cand filmul lui Ron Howard a esuat la box office si a fost criticat de critici. „ Un film ingrozitor de ambitios, dar nu este infricosator si nu este minunat si este o calatorie prea bine parcursa de alte filme ”, a scris criticul Roger Ebert, si a fost unul dintre cei mai amabili. Din fericire, l-a transformat intr-un fenomen cult revendicat de multi cinefili.
Dupa cum a subliniat pe buna dreptate Ebert, „Willow” este un film mare, dar nu perfect. Se hraneste cu referinte, care nu merg intotdeauna mai bine decat filmele care l-au precedat. Totusi, obtine ceva greu de obtinut: sa fie epica, iconica, fermecatoare si chiar excitata . Simtul ei al umorului este punctul ei forte, desi nici macar nu a facut ca spectatorii sa parieze pe ea cand nu au facut-o pentru alte fiasco-uri ale vremii, cum ar fi „Dragonul din Lacul de Foc” (1981), „Legenda”. ‘ (1985) sau ‘Inside of the labirint’ (1986). Cu toate acestea, aceasta poveste scrisa de George Lucas -care a pariat foarte mult pe proiect- a reusit sa reziste obstacolelor timpului si sa se pozitioneze ca una dintre cele mai bune fantezii ale anilor optzeci (sau, cel putin, una dintre cele mai indragite) . .
Poate ca, cu un ochi modern, trei decenii mai tarziu, „Willow” poate fi chiar mai ridicol decat parea criticilor la acea vreme. Cu toate acestea, exista ceva in ea care inca ne poate captiva, pentru ca cine face aceste tipuri de filme de aventura in zilele noastre?
O POVESTE CLASICA, DAR EFICIENTA
Exista multe zvonuri despre modul in care George Lucas a scris „Willow”, o poveste pe care o pastrase intr-un sertar timp de 15 ani. Potrivit lui insusi, totul a venit dintr-un proiect numit „Munchkins”, in care regizorul a vrut sa aduca un omagiu piticilor din „Vrajitorul din Oz”, desi rezultatul final a ajuns sa semene mai mult cu „Stapanul Inelelor”. ‘. De fapt, aceasta este o alta dintre versiunile pe care internautii le-au dezbatut de ani de zile: paginile din „fandom”-ul Razboiului Stelelor asigura ca filmul s-a nascut cand Lucas nu a obtinut drepturile de a adapta un alt roman dintre cele mai cunoscute ale lui. JRR Tolkien, ‘Hobbit-ul’. Si, sa vedem, nu vom nega ca exista multe elemente in comun intre povestile romancierului si filmul lui Howard: un erou pitic dragalas care provine dintr-un sat mic, magicieni puternici (in acest caz, magicieni) care au batalii cu baghete in mana, o misiune de a duce ceva (sau pe cineva) undeva in timp ce trec prin pericolele unei lumi magice medievale, un erou de folosit care il ajuta pe micul protagonist sa-si realizeze cautarea… Uau, subtilitatea nu este A fost punctul forte al regizorului „Razboiul Stelelor”
Cu toate aceste elemente, si altele, se construieste povestea filmului: Willow ( Warwick Davis ) gaseste un copil intr-un rau din apropierea orasului ei, pe care va trebui sa se intoarca de unde a venit. Cu toate acestea, pe parcurs, isi da seama ca aceasta nu este orice fata. Ea este persoana destinata sa implineasca profetia despre sfarsitul domniei lui Bavmorda ( Jean Marsh), un fel de incrucisare intre Sauron si Maleficent care ii e frica pe toata lumea. Asadar, misiunea se schimba: acum nu este sa o returneze acasa, ci sa o ajute sa o detroneze pe vrajitoarea rea si sa returneze lumii pacea pe care o doreste atat de mult. Apoi mai sunt si alte detalii de luat in considerare, cum ar fi Willow aplicandu-se ca ucenic vrajitor si exersand cu bagheta pe care Luke Skywalker o practica cu forta, sau ca nimic nu ar fi posibil fara cavalerul alungat Madmartigan ( Val Kilmer ), un tip la fel de intreg ca margine.
FEMEILE SCHIMBA ISTORIA
Pentru unii, „Willow” este, fara indoiala, o capodopera feminista: „ Bine, probabil crezi ca acesta este un film pentru copii prost despre un pitic care iese cu Val Kilmer pentru a salva un bebelus roscat magic de la un tip in costum de schelet. Ei bine, se poate ”, incepe comediantul in videoclipul sau, publicat in octombrie 2016, incurajand spectatorul sa ia in considerare posibilitatea de a vedea filmul in alt mod. Poate, cu o perspectiva feminista.
„ Oriunde te uiti la ea, istoria este controlata de femei ”, spune Turner, care sustine ca toata vizibilitatea data actiunilor lui Willow si Madmartigan nu le face cele mai importante in dezvoltarea intrigii. Dimpotriva, deciziile luate de femei – desi secundare – ajung sa determine viitorul povestii. „ Filmul i se intampla lui Willow, si nu din cauza lui”, condamna el, in timp ce enumera: este o femeie care salveaza fata in prima scena, Kaya -sotia lui Willow- este cea care il convinge sa o pastreze, zeita padurii ii da bagheta pentru Raziel, si este Raziel care motiveaza armata sa lupte si in cele din urma o invinge pe Bavmorda. Dar daca nimic din toate astea nu te convinge, youtuberul are un mesaj final pentru tine, care merita aplauze: „Daca faptul ca cei mai puternici oameni din istorie sunt femei nu te convinge, daca structura matriarhala nu te convinge si daca fiecare moment cheie din istorie este interpretat de o femeie nu te convinge, daca actiunea eroica este singurul tau bat de masurare , am sa sugerez ca marele erou al povestii, cel care da dovada de cea mai mare masura de vitejie si plateste cel mai mare pret, adica moasa de palat care salveaza copilul la inceput .” Fara indoiala, nimic din „Willow” nu ar exista fara ea.
Ar fi necesar sa aprofundam daca filmul se poate lauda ca are o reprezentare feminina relevanta, dar poate ca numirea acestuia „feminist” este ceva pe care il vom lasa pe seama senzationalismului „youtube”. Ceea ce este clar este ca femeile sunt cele care au taiat codul in aceasta poveste , desi, asa cum a devenit obisnuit, nu sunt ele care ocupa prima linie a distributiei. Cu toate acestea, argumentele lui Turner nu pot fi negate: personajele feminine din „Willow” sunt uimitoare.
REVINE GENUL FANTASTIC
Unul dintre cele mai frumoase lucruri despre succesul coplesitor al piesei „The Shape of Water” al lui Guillermo del Toro este sa revezi genul fantastic in pozitia pe care o merita. Nu este un mister faptul ca filmele de acest tip sunt, de obicei, departe de principalele premii de film, si chiar de cele mai prestigioase festivaluri, si a fost cathartic sa vezi cum mexicanul a cucerit Festivalul de Film de la Venetia si Oscarurile – si multe alte decoratii. – cu povestea de dragoste a unei femei mute si a unui amfibian antropomorf. Cumva, acest fenomen ne-a reamintit cat de mult iubim fantezia. Si cat de mult avem nevoie de el .
‘Willow’ nu este doar o poveste de aventura plina de referinte, cu efecte speciale vechi si cateva momente nebunesti. Este, de asemenea, o poveste care revendica un alt tip de protagonist, ceva de care actorul sau -Warwick Davis- a stiut sa profite in cel mai bun mod posibil: a fondat o companie care sa-i ajute pe actorii cu nanism sa-si gaseasca roluri la Hollywood, si in acelasi timp. timpul incearca sa fuga de tiparul la care sunt supusi. Este si o poveste care, desi este in slujba celui mai pur divertisment, cauta sa includa acea diversitate intr-un mod organic pentru a-si inspira telespectatorii -preponderent, la vremea respectiva, baieti si fete- si sa preia din formula traditionala a baietilor buni. -si -rau ceva util.